Sonia Sabnani fotografía los nuevos acabados en cromo de Viccarbe

A través de su cámara, Sonia se acercó a los dos acabados que Viccarbe presenta esta temporada: el reflejo expresivo del Glossy Chrome, presente en Noha y Noha Executive, y el brillo contenido del Satin Chrome, extendido a Perxa, Ears, Funda, Quadra y Maarten.

Detrás de ambos, el mismo proceso: cromo trivalente en lugar del cromo hexavalente, todavía habitual en la industria, una decisión tomada, sobre todo, por la salud de quienes lo aplican en la propia fábrica. Ese fue el terreno en el que trabajó Sonia, entre piezas recién salidas de producción y la luz de un almacén industrial.

El resultado es un conjunto de imágenes que traslada su lenguaje personal (el color, la composición, la frescura) al espacio de fábrica, con el mueble como protagonista. Te invitamos a descubrir, de primera mano, cómo ha sido este trabajo y un poco más sobre Sonia.

— En el trabajo editorial de moda, las personas son el centro del objetivo y los objetos interactúan con los modelos en un segundo plano. En este trabajo los papeles se invierten: el mueble es el protagonista y el ser humano aparece como un gesto secundario. ¿Cómo ha sido ese cambio de relación entre lo fotografiado?

Siempre intento mantener la misma estética en mi trabajo, independientemente de lo que esté fotografiando. En este caso, el protagonista era el producto, así que me centré en encontrar el mejor set y el mejor encuadre para darle todo el protagonismo. La persona aparece más como un gesto que acompaña pero no le roba atención al mueble. Me gustó la idea de colaborar con Viccarbe porque desde un primer momento, me dio la libertad para fotografiar sus productos desde una estética más cercana, que eso fue lo que me permitió llevar mi estilo a su producto de una manera bastante natural.

— El encargo estaba claro: promocionar un nuevo acabado de Viccarbe en el entorno de nuestras instalaciones industriales. ¿Cómo ha sido el proceso de encontrar el interés en estos lugares, y el diálogo con el producto, los colores y la materialidad?

La idea era aprovechar el espacio industrial y buscar los rincones que funcionaran bien con el producto. Me fijé en los colores, las texturas, y fui buscando contrastes que hicieran resaltar el producto.

— El proyecto documenta un acabado que se fabrica con un proceso más responsable para quienes trabajan en él. ¿Cambió eso tu forma de mirar el material a través del objetivo?

La verdad que al conocer un poco más el proceso, aprecias mucho más todo el trabajo que hay detrás. Creo que eso también se refleja en la forma de fotografiarlo y de darle valor al producto.

— Por último, y fuera de esta colaboración: ¿con qué te sientes más cómoda, trabajando con personas o con objetos? ¿Estás desarrollando algún proyecto personal en este momento?

Ahora mismo estoy un poco a mitad. Empecé en moda, donde todo va muy rápido, y creo que eso me hizo mucho más exigente y perfeccionista con mi trabajo. Poco a poco he ido entrando también en el mundo del producto y el interiorismo, que tienen otro ritmo, pero donde ese nivel de detalle también es muy importante. La verdad es que me encanta esa combinación y poder llevar mi forma de trabajar como si cada proyecto fuera una pequeña editorial, a algo más fresco y tranquilo. Y sí, ahora mismo estoy desarrollando un proyecto personal, aunque todavía está un poco en proceso.

Estamos deseando verlo muy pronto, por el momento disfrutamos de esta editorial con los nuevos diseños en cromo de Viccarbe.